山东沾化渔鼓戏创新剧目表达方式，“圈粉”年轻人

惠民演出从“一次性观赏”变成“长期性传承”

“腿功、毯子功、把子功，一遍遍走圆场、吊嗓子，这是渔鼓戏演员的日常。”90后渔鼓戏青年演员王巧玉想起刚进剧团的日子，感触很深。

几年前，她和其他成员通过公开招聘进入沾化渔鼓戏剧团。这群年轻演员大多是第一次接触渔鼓戏，每日清晨5点准时开始练功，晨练身段功底、日习唱腔韵律、晚间复盘台步细节，日复一日打磨技艺。

“刚开始反复练到胳膊酸痛，好几次都想打退堂鼓。”王巧玉坦言。她的师父是渔鼓戏非遗代表性传承人、一级演员房俊香，看着萌生退意的徒弟，师父常叮嘱：“唱戏没有捷径，台上一分韵味，全靠台下十年苦功积累。”

沾化渔鼓戏剧团2006年成立，2012年整建制划转沾化区非物质文化遗产保护传承中心，目前共有20名演员，平均年龄38.5岁，一支老中青有序传帮带的人才梯队逐渐形成。

周四下午，沾化区第一实验小学的戏曲特色教室热闹起来。“腰杆挺直，脚步轻一点，眼神跟着手走……”课堂上，王巧玉悉心指导。同学们紧紧跟随着王巧玉的动作，抬手、移步、转身、颔首，一招一式，有模有样。

“渔鼓戏特别有意思，越学越喜欢。”学生吴颂嘉语气里满是藏不住的欢喜。3年前，一场渔鼓戏进校园专场演出中，婉转空灵的唱腔一下子吸引了她的兴趣。

打那之后，她利用业余时间自学渔鼓戏，还主动当起了非遗“小小宣传员”，利用课间向身边的同学分享学习渔鼓戏的乐趣，展示自己学到的唱段和身段。

“戏曲进校园不是简单演一场戏，而是播下传承的种子。”王春贞说，目前剧团已与多所学校达成合作，让惠民演出从“一次性观赏”变成“长期性传承”。剧团每年开展“戏曲进校园”活动60次、渔鼓戏培训36课时，惠及5万人次，有效拓展了公共文化服务半径。

编辑：HN008