第二届中原歌剧周综述——兼论戴玉强的歌剧情怀与地方高校歌剧实践的路径选择

第二届中原歌剧周不需要交出一份均匀完美的成绩单。有的夜晚，乐队平衡已逼近职业歌剧院水准；有的夜晚，学生制作的声部缝隙仍清晰可辨。但这种不均匀恰恰是它最值得被持续追踪的理由，因为它暴露的是真实的生产条件，而不是被修饰过的文化政绩。戴玉强用两年时间在中原大地上推进的，不是“让郑州年年有歌剧看”这样一个消费性目标，而是一个更艰难的制度性命题：歌剧能否在一个没有职业歌剧院传统的城市里，长出属于自己的排练伦理、听觉标准和代际传递方式。

从《江姐》的第一声清唱到《图兰朵》黎明时分那句“Il suo nome è Amore”，中原歌剧周正在从“把戏演出来”的兴奋期，缓慢而扎实地走入“把生产链条搭起来”的成年期。这条路能否走通，不取决于下一届再加几部戏，而取决于今天这批在轮换制中被独立检验的年轻声音、在双短剧拼台中学会听彼此气口的青年乐手、在导演工作台本上留下过自己判断的助理导演，会不会在十年之后，不再需要“戴玉强”这个枢纽，也能让一部歌剧在郑州被生产出来。

一座歌剧之都的最终标志，从来不是它上演过什么，而是看它能不能有可持续性的延伸，有不同题材剧目的拓展，有原创剧目的生产。希望第三届中原歌剧周真正融入到郑州黄河文化月的活动之中，让这颗新兴的歌剧明珠更加星光灿烂。(文/李仲党)

编辑：HN008